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De las campesinas a las influencers: la evolución del traje de flamenca en la Feria de Abril
Un recorrido por la historia, las transformaciones y las personalizaciones del icónico vestido sevillano Cuándo es la Feria de Abril de Sevilla en 2025: programa y horarios El traje de flamenca, emblema de la Feria de Abril de Sevilla, ha recorrido un largo camino desde sus humildes orígenes hasta convertirse en un fenómeno global de moda y cultura. Su historia comienza en 1847, cuando la primera Feria de Abril se celebró como una exposición agrícola y ganadera. Las mujeres asistentes, en su mayoría campesinas, adoptaron un atuendo sencillo pero característico: vestidos de percal con volantes, inspirados en las batas de trabajo de las vendedoras de ganado. Un estilo que recuerda al de las majas andaluzas, y del que queda constancia en la obra de Goya El paseo de Andalucía (1777). El paseo de Andalucía o La maja y los embozados A lo largo del siglo XX, el traje de flamenca experimentó varias transformaciones influenciadas por las tendencias de cada época. Por ejemplo, en los años 60, la popularidad de la minifalda hizo reducir el largo de los vestidos, manteniendo siempre la moderación. La influencia del pop se reflejó en estampados psicodélicos y tejidos sintéticos, mientras que los años 80 trajeron consigo más volumen, encajes y una estética más extravagante. En los 90, la moda más atrevida introdujo escotes palabra de honor y la desaparición de algunas mangas. Por otra parte, el traje de flamenca también se internacionalizó gracias a figuras como Lola Flores, quien lo popularizó en escenarios internacionales. Así, diseñadores tan importantes como Yves Saint Laurent y Valentino se pudieron inspirar en él para sus colecciones, convirtiéndolo en todo un símbolo de la moda española. Un hecho que produjo una transformación clave: de ser un atuendo rural a convertirse en una pieza exclusiva valorada por la alta costura. Tendencias y figuras destacadas en la moda flamenca En la actualidad, el traje de flamenca ha alcanzado nuevas dimensiones, especialmente con la repercusión de las redes sociales y las celebridades. Influencers y personajes reconocidos compiten por destacar con los diseños más exclusivos, personalizando sus trajes con detalles únicos que se incorporan a mantones bordados, adornos en el cabello y accesorios llamativos. Cada año, la Feria de Abril se convierte en una pasarela de tendencias, donde la creatividad y la personalización se pasean junto a la tradición. Las principales figuras del mundo de la moda flamenca, como Rocío Osorno o Eugenia Martínez de Irujo, han marcado tendencia con sus vestuarios innovadores, destacando la capacidad de este vestido de adaptarse a los tiempos. Un ejemplo claro es el mantón, complemento esencial del traje, que ha evolucionado en su uso y estilo. Hoy en día se pueden encontrar diversas formas de colocarlo, como en pico, al talle, cruzado, tipo capa o sujeto al escote, ofreciendo versatilidad y personalidad. Pero también ha cambiado su uso. Este accesorio, que antiguamente era un elemento de protección contra el frío, se ha transformado en un símbolo de elegancia y sofisticación dentro del vestuario flamenco. La Feria de Abril de Sevilla sigue siendo el epicentro de esta celebración de la moda flamenca. Cada año, miles de personas se dan cita en el Real de la Feria, luciendo sus mejores trajes y compartiendo momentos que fusionan tradición y modernidad. La cita no solo atrae a locales, sino también a turistas de todo el mundo, ansiosos por experimentar la magia de la feria y su inconfundible estilo. Este evento ha ganado tal relevancia que algunas marcas de lujo, como Loewe y Balenciaga, han lanzado colecciones inspiradas en el traje de flamenca, abriendo el abanico de posibilidades para reinterpretar la tradición. Y diseñadores emergentes como Pedro Bejarano han conseguido llegar a un público más amplio. La evolución del traje de flamenca ha demostrado la capacidad d
Un recorrido por la historia, las transformaciones y las personalizaciones del icónico vestido sevillano
Cuándo es la Feria de Abril de Sevilla en 2025: programa y horarios
El traje de flamenca, emblema de la Feria de Abril de Sevilla, ha recorrido un largo camino desde sus humildes orígenes hasta convertirse en un fenómeno global de moda y cultura. Su historia comienza en 1847, cuando la primera Feria de Abril se celebró como una exposición agrícola y ganadera. Las mujeres asistentes, en su mayoría campesinas, adoptaron un atuendo sencillo pero característico: vestidos de percal con volantes, inspirados en las batas de trabajo de las vendedoras de ganado. Un estilo que recuerda al de las majas andaluzas, y del que queda constancia en la obra de Goya El paseo de Andalucía (1777).
A lo largo del siglo XX, el traje de flamenca experimentó varias transformaciones influenciadas por las tendencias de cada época. Por ejemplo, en los años 60, la popularidad de la minifalda hizo reducir el largo de los vestidos, manteniendo siempre la moderación. La influencia del pop se reflejó en estampados psicodélicos y tejidos sintéticos, mientras que los años 80 trajeron consigo más volumen, encajes y una estética más extravagante. En los 90, la moda más atrevida introdujo escotes palabra de honor y la desaparición de algunas mangas.
Por otra parte, el traje de flamenca también se internacionalizó gracias a figuras como Lola Flores, quien lo popularizó en escenarios internacionales. Así, diseñadores tan importantes como Yves Saint Laurent y Valentino se pudieron inspirar en él para sus colecciones, convirtiéndolo en todo un símbolo de la moda española. Un hecho que produjo una transformación clave: de ser un atuendo rural a convertirse en una pieza exclusiva valorada por la alta costura.
Tendencias y figuras destacadas en la moda flamenca
En la actualidad, el traje de flamenca ha alcanzado nuevas dimensiones, especialmente con la repercusión de las redes sociales y las celebridades. Influencers y personajes reconocidos compiten por destacar con los diseños más exclusivos, personalizando sus trajes con detalles únicos que se incorporan a mantones bordados, adornos en el cabello y accesorios llamativos.
Cada año, la Feria de Abril se convierte en una pasarela de tendencias, donde la creatividad y la personalización se pasean junto a la tradición. Las principales figuras del mundo de la moda flamenca, como Rocío Osorno o Eugenia Martínez de Irujo, han marcado tendencia con sus vestuarios innovadores, destacando la capacidad de este vestido de adaptarse a los tiempos. Un ejemplo claro es el mantón, complemento esencial del traje, que ha evolucionado en su uso y estilo.
Hoy en día se pueden encontrar diversas formas de colocarlo, como en pico, al talle, cruzado, tipo capa o sujeto al escote, ofreciendo versatilidad y personalidad. Pero también ha cambiado su uso. Este accesorio, que antiguamente era un elemento de protección contra el frío, se ha transformado en un símbolo de elegancia y sofisticación dentro del vestuario flamenco.
La Feria de Abril de Sevilla sigue siendo el epicentro de esta celebración de la moda flamenca. Cada año, miles de personas se dan cita en el Real de la Feria, luciendo sus mejores trajes y compartiendo momentos que fusionan tradición y modernidad. La cita no solo atrae a locales, sino también a turistas de todo el mundo, ansiosos por experimentar la magia de la feria y su inconfundible estilo. Este evento ha ganado tal relevancia que algunas marcas de lujo, como Loewe y Balenciaga, han lanzado colecciones inspiradas en el traje de flamenca, abriendo el abanico de posibilidades para reinterpretar la tradición. Y diseñadores emergentes como Pedro Bejarano han conseguido llegar a un público más amplio.
La evolución del traje de flamenca ha demostrado la capacidad de la cultura andaluza para adaptarse y reinventarse, manteniendo viva su esencia mientras abraza la innovación. Desde las humildes campesinas hasta las influencers actuales, este atuendo sigue siendo un símbolo de identidad, creatividad y expresividad cultural. De hecho, a partir de las redes sociales, el traje de flamenca podría considerarse una forma de expresión del arte en constante evolución que ya no teme reflejar la diversidad y pluralidad de quienes lo visten.
En definitiva, el traje de flamenca ha recorrido un largo camino desde sus orígenes en la Feria de Abril de 1847 hasta constituirse como un icono de la moda y la cultura andaluza en el Real de Sevilla, en las redes sociales y en las pasarelas internacionales.
