18 лучших фильмов для дизайнеров
Документалки, биографии и просто красивое кино для вдохновения Сообщение 18 лучших фильмов для дизайнеров появились сначала на Конверт, журнал Unisender.

Для всех, кто работает в творческой сфере, кино — это не только отдых. Конечно, можно включить простую комедию и расслабиться. Но если есть чуть больше энергии, попробуйте фильмы из нашей подборки. Вы узнаете интересные факты из сферы дизайна, прокачаете насмотренность и найдете вдохновение для новых проектов.
Жанр | Фильмы |
Документальное кино — сформировать понимание разных сфер дизайна и перенять творческие лайфхаки | |
Биография — проследить путь становления и творческих поисков известных людей | |
Драма — увидеть, как визуальные образы дополняют разные сюжеты | |
Комедия — смеяться вместе с персонажами, попутно отмечая игру света и цвета | |
Мультфильм — сосредоточиться на стилях иллюстрации |
Дух Баухауса (2018)
Жанр. Документальный.
Продолжительность. 95 минут.
Сюжет. Архитекторы рассказывают, по каким принципам конструируют современные дома. Фильм вышел к 100-летию известной школы строительства и конструирования Баухаус, в которой преподавал Василий Кандинский.
В чем польза. Киноэссе помогает прочувствовать дух Баухауса. Школа известна особым подходом к дизайну: важно было не просто украшать пространство, а решать конкретные задачи людей. Это ценится и в современном дизайне, особенно в UX/UI. Архитекторы и дизайнеры в фильме показывают, как они работают с формой и цветом зданий, а также обстановкой интерьера, чтобы создавать максимально функциональные проекты.

Ив Сен-Лоран (2013)
Жанр. Биография с элементами драмы.
Продолжительность. 105 минут.
Сюжет. Авторское кино показывает жизнь легендарного модельера Ив Сен-Лорана от начала карьеры в возрасте 21 года. Зритель видит по десятилетиям, как кутюрье учится управлению домом моды, ищет новые образы, соперничает с Карлом Лагерфельдом и встречает бизнес-партнера — Пьера Берже.
В чем польза. Экранизация воссоздает творческую атмосферу в сфере моды в 1960-х годах, демонстрирует впечатляющие показы мод, контраст Парижа и Марракеша. Вы успеете внимательно рассмотреть каждую деталь более 70 настоящих платьев и костюмов из фонда Пьера Берже, а также декорации отеля InterContinental. Также творческий путь модельера может вдохновить на преодоление трудностей в профессии: герой фильма проходит путь от скромных показов до мирового признания.
Великий Гэтсби (2013)
Жанр. Драма — есть шокирующие сцены.
Продолжительность. 143 минуты.
Сюжет. Экранизация романа Ф. Фицджеральда о миллионере и его жизни в 1920-х годах. Ник Каррауэй переезжает в новый дом, по соседству с которым — особняк Джея Гэтсби. Вокруг вечеринок и интриг постепенно раскрывается трагедия неразделенной любви и невозможности американской мечты.
В чем польза. Картина погружает в атмосферу ар-деко через дизайн комнат особняка — интерьеры пастельных тонов, живые цветы, сверкающие многоярусные люстры. Сходу запоминаются и детали в одежде героев — короткие прически, легкие платья и костюмы, воздушные украшения.
По мере знакомства с героями режиссер использует новые приемы. Например, дает ретроспективу с помощью сепии в дымке и подчеркивает важные для сюжета моменты через слоу-моушен. А мы берем их на заметку.
Гельветика (2007)
Жанр. Документальный.
Продолжительность. 80 минут.
Сюжет. В 2007 году шрифт Helvetica отпраздновал 50 лет. Через его историю режиссер рассказывает об основных вехах визуальной культуры прошлого века, развитии типографики и графического дизайна.
В чем польза. Фильм помогает понять, как шрифт влияет не только на восприятие продукта, но и на нашу жизнь. Зритель знакомится с исследованием городского пространства — вывесок и рекламы, указателей в метро, а также может послушать мнение экспертов-дизайнеров.
Клод Моне: Магия воды и света (2018)
Жанр. Документальный.
Продолжительность. 80 минут.
Сюжет. Фильм знакомит зрителя с работами Клода Моне и объясняет, как на картины повлияла усадьба в Живерни, общение с близкими и друзьями. Например, так появились знаменитые кувшинки или мостик через ручей.
В чем польза. С фильмом получится перенять неспешное настроение рассказчика, почувствовать себя в роли художника — чуткого человека, для которого холст не просто работа, а способ пережить эмоции. Еще можно ощутить, как тема, образ, цвет и свет влияют на восприятие. Живопись — смежная сфера с дизайном, поэтому некоторые техники и идеи могут оказаться актуальными и для рабочих задач.

33 слова о дизайне (2019)
Жанр. Документальный — киноальманах.
Продолжительность. 100 минут.
Сюжет. 33 дизайнера рассказывают, что влияет на формирование этой сферы в России за счет культуры, книг, фильмов, экономики, моды. А также касаются темы развития и будущего национального стиля. Название выбрано не просто так — оно отсылает к количеству букв в русском алфавите. Сам фильм выходит за границы экрана — можно продолжить погружение в тему через хештег #33словаодизайне в соцсетях.
В чем польза. Видеоэссе от онлайн-школы Bang Bang Education поможет дизайнеру отследить, что влияет на визуал и смыслы его рабочих проектов. А значит, фильм можно назвать первой ступенькой к осмысленному росту в профессии.

Мегалополис (2024)
Жанр. Драма с элементами фэнтези.
Продолжительность. 138 минут.
Сюжет. Архитектор Нового Рима Цезарь Катилина решил спроектировать комплекс будущего с использованием придуманного им материала — мегалона. В его план-утопию вмешивается правитель города Цицерон и его дочь.
В чем польза. Один из самых неоднозначных современных фильмов может стать референсом для сочетания несочетаемого. На экране американский Нью-Йорк похож на Древний Рим, да еще и с отсылками на стиль киберпанк. Особенно будет интересно тем, кто работает с иллюстрациями.
Каждую минуту режиссер «подбрасывает» зрителя от одной сцены к другой, меняет ракурс, задает визуальные загадки — этот город всё-таки наше будущее или наше прошлое? Почему герой принял такую позу? О чем говорят глубокие красные и зеленые цвета костюмов?
Дизайн и мышление (2012)
Жанр. Документальный.
Продолжительность. 74 минуты.
Сюжет. Дизайнеры из разных сфер рассказывают, как творчество влияет на мир и бизнес. Экспертами выступают специалисты, которые проектируют интерьеры, здания, а также занимаются промышленным дизайном — создают все вещи вокруг нас. Сцены городских улиц сменяются на интервью и зарисовки из рабочих будней дизайнеров. Фильм был показан в 40 странах мира и отмечен Forbes как обязательный к просмотру.
В чем польза. Независимый фильм показывает, как визуальная составляющая влияет на экономику страны. Зритель может лучше понять дизайн-мышление, проникнуться идеей фундаментального образования, мультидисциплинарности и постоянного развития.
Фрида (2002)
Жанр. Драма, биография.
Продолжительность. 118 минут.
Сюжет. Фильм идет по основным этапам жизни мексиканской художницы Фриды Кало — серьезной травме, замужестве, творческой карьере и наследии. Отдельным эпизодам, таким как перформанс на выставке работ, уделяется большая часть времени.
В чем польза. Для дизайнера фильмы-биографии — источник вдохновения. Такие сюжеты знакомят с разными творческими личностями, позволяют узнать, как они справлялись с кризисами, черпали мотивацию и пришли к успеху. История Фриды — о борьбе, жизнелюбии и страсти к своей профессии. А колоритные мексиканские наряды и пейзажи наверняка оценят любители ярких цветовых сочетаний.
Барби (2023)
Жанр. Комедия.
Продолжительность. 114 минут.
Сюжет. Известная кукла Барби живет в своем мире — устраивает вечеринки, ходит по магазинам, загорает и отдыхает. В один момент жизнь кажется ей пресыщенной, и после мысли о смерти девушка попадает из пластмассового мира в реальный. Параллельно развивается история Кена — куклы-мужчины, который без ума от Барби, но теряется на ее фоне.
В чем польза. На протяжении всего фильма сценаристы, художники по костюмам и декорациям, а также актеры воссоздают контраст гламурного «пластикового» и болезненного реального миров. Дизайнеру будет полезно понимать, какие атрибуты и поведение ассоциируются с кукольностью, театром, чем-то неживым и неестественным. Бонусом — много идей для образов и цветовых сочетаний, которые можно использовать для дизайна в сфере красоты.
Аалто (2020)
Жанр. Документальный с элементами биографии.
Продолжительность. 103 минуты.
Сюжет. Режиссер разбирает наследие Алвара Аалто — финского дизайнера и архитектора. А сама картина сочетает современные здания и легендарные финские стулья с архивными черно-белыми кадрами.
В чем польза. Аалто — человек, благодаря которому мы знаем скандинавский стиль в архитектуре и интерьере. Его работа связана с понятием хюгге — это скандинавское слово, обозначающее чувство уюта, благополучия и комфорта. Фильм снят с особым трепетом и вниманием к скандинавскому дизайну. Также зритель знакомится с основными вехами жизни архитектора и его жены Айно, видит «закулисье» творческих поисков. Также в фильме проводят параллели с современностью и рассказывают истории конкретных вещей: как мебель, загородные виллы и библиотеки используют в наше время.

Скотт Пилигрим против всех (2010)
Жанр. Комедия с элементами боевика и фэнтези.
Продолжительность. 112 минут.
Сюжет. Скотт Пилигрим познакомился с девушкой. Но их отношения не могут развиваться, пока он не победит 7 ее бывших.
В чем польза. Фильм хорошо «встраивается» в молодежную культуру. Сцены строятся по логике комиксов и манги, а одно движение руки может запустить анимацию удара — как в компьютерной игре. Картина показывает, как можно креативно перерабатывать штампы, а с другой — помогает понять, как сочетать графику, анимацию и 3D-визуал с реальными снимками или видео.

Абстракция: Искусство дизайна (2017-2019)
Жанр. Документальный.
Продолжительность. Каждая серия по 45 минут.
Сюжет. Сериал от Netflix знакомит зрителя с современными дизайнерами из разных сфер — от иллюстрации, графики и интерьера до промышленного дизайна. Например, есть серии о специалистах, которые сотрудничали с IKEA, Nike, Apple.
В чем польза. Документальное кино помогает понять, как устроена работа в разных областях дизайна. В каждой серии много чертежей, инсталляций, а еще макросъемка вышивки, текстур, рисунков и других работ для вдохновения. Основные принципы колористики и композиции в дизайне едины для всех, поэтому вы сможете отметить много общего в работе разных специалистов. Но также познакомитесь с любопытными технологиями и неочевидными тонкостями работы коллег из соседних сфер.
Солярис (1972)
Жанр. Фантастика с драматическими элементами.
Продолжительность. 169 минут.
Сюжет. На космическую станцию прилетает ученый Крис Кельвин. Он психолог, которого отправили сюда остановить изучение планеты Солярис. В процессе Крис знакомится с другими сотрудниками, начинает сходить с ума и видит призрак уже умершей жены.
В чем польза. Советский фильм из 70-х годов понравится любителям фантастики. Несмотря на то, что события разворачиваются на другой планете, работа Тарковского «пропитана» урбанистикой — ландшафтный и интерьерный дизайнеры могут почерпнуть интересные образы. Причудливые космические корабли, загородные дома, деревни и магистрали — все это может послужить вдохновением. Также Тарковский — мастер работы с композицией кадра. Можно делать скриншоты интересных решений и в дальнейшем перерабатывать их в графике.

Техническая эстетика (2017-2018)
Жанр. Документальный.
Продолжительность. От 45 минут.
Сюжет. Цикл фильмов рассказывает, как формировался и развивался дизайн в СССР. «Дизайн на Урале» — от спичечного коробка до газотурбовоза, а «Ленинград» — про атомный ледокол, брендинг Олимпиады и идейность освоения космоса.
В чем польза. Кино показывает, почему знакомые с детства предметы выглядели именно так. А еще, что они взяли из мирового дизайна и как повлияли на него. Из цикла можно почерпнуть интересные идеи для современного промышленного дизайна. А также вдохновиться советской эстетикой, чтобы переработать эти решения в рекламной графике, иллюстрациях, логотипах или плакатах.

Любовь. Смерть. Роботы (2019-2022)
Жанр. Комедия, боевик, триллер, драма. Много шокирующих сцен.
Продолжительность. От 6 до 20 минут на серию.
Сюжет. В анимационной антологии от Netflix 35 серий, каждая из которых рассказывает свою историю — о сражении на арене, освоении космоса, феминизме, выживании на свалке или в царстве йогурта. И, конечно же, о роботах.
В чем польза. Все короткометражки внутри проекта радикально отличаются друг от друга — сюжетом, стилистикой и атмосферой, ракурсами. Все серии рисовали разные художники: вы можете быстро ознакомиться с работами десятков талантливых коллег и открыть для себя новые имена. Для дизайнера сериал можно назвать энциклопедией современных приемов композиции, анимации, игры света и цвета. Стили и подходы в каждой серии настолько разнообразны, что вы точно найдете что-то близкое для себя.

Головоломка 2 (2024)
Жанр. Комедия, фэнтези.
Продолжительность. 96 минут.
Сюжет. Мультфильм продолжает историю девочки Райли и ее эмоций, о которых зрители узнали в первой части. Теперь к Радости, Гневу, Грусти, Страху и Брезгливости ребенка присоединились характерные для подростка Тревога, Зависть, Смущение и Скука. А Райли знакомится с ними, пока пытается попасть в хоккейную команду.
В чем польза. Создатели мультфильма очень интересно проработали эмоции персонажей. Утрировали характерную мимику, добавили стандартных ассоциаций, а затем пошли глубже — показали характерные формы, текстуры, «внешность» и оттенки психики человека. Например, можно заметить, что Гнев похож на красный квадрат, а по своему полу и возрасту явно «заимствован» от папы Райли.

История одного преступления (1962)
Жанр. Детектив.
Продолжительность. 20 минут.
Сюжет. Короткометражка показывает один день из жизни советского человека Василия Васильевича Мамина — от странного шума в многоквартирном доме до внезапно совершенного преступления.
В чем польза. В 60-х именно этот мультфильм стал новаторским — за счет упрощенной прорисовки деталей, необычного монтажа сцен и других фишек, которые сейчас уже легко считываются. Кадры из мультика пригодятся в качестве референсов советской эпохи, а также станут источником вдохновения. Понравится всем, кто любит нестандартные решения: в мультфильме сочетаются разные стили иллюстраций, художественные приемы, текстуры и газетные вырезки.

Как дизайнеру смотреть кино
Чтобы извлечь из просмотра фильма максимум пользы, нужен особый настрой. Важно вглядываться в детали, постоянно задавать себе вопросы, запоминать интересные решения. Вот пара фишек, которые бустанут этот процесс.
Начать с трейлера. Это поможет сразу увидеть ключевые экшн-сцены и в процессе фильма уже больше внимания уделять техническим моментам — как это снято, почему это нравится.
Сообщение 18 лучших фильмов для дизайнеров появились сначала на Конверт, журнал Unisender.