Planes de fin de semana en Madrid: ecos de los océanos, Mujeres en Vivo y cine español
Teatro inquietante, una exposición pop-up, música familiar con Vivaldi, cine en el Reina Sofía y en Cineteca, una banda de Aluche, una casa de subastas, una inmersión oceánica y una cantante canaria

Teatro. 'Nerium Park' en NAVE 10 Matadero (****)
Una pareja recién instalada en una urbanización de nueva planta, a media hora de una gran ciudad. Son los primeros propietarios en entrar a residir allí, iniciando lo que se aventura como un nuevo proyecto vital, alejado del tumulto y las estrecheces del entorno urbano. Lo malo es que el tiempo pasa, siguen siendo los únicos habitantes y la relación de pareja comienza a resquebrajarse en un ambiente cada vez más inquietante.
Nerium Park fue escrita por Josep María Miró en 2012, cuando la resaca de la burbuja inmobiliaria se dejaba notar en urbanizaciones fantasmales, prácticamente desiertas. Nos vienen a la memoria esos bloques de edificios en Seseña, perdidos en tierra de nadie, con más de 13.000 viviendas finalizadas, donde sólo habitaba un centenar de vecinos. La obra refleja el modo en que esta crisis, y otras derivadas, como las incertidumbres del mercado laboral, pueden agrietar la relación de pareja e incluso horadar nuestra propia cordura.
"A veces sentimos que nuestros deseos son autónomos, que pueden canalizarse libremente, pero estamos dentro de un contexto global, económico y político que, si de algún modo falla, si los elementos se tambalean, tiene una repercusión en la intimidad y afectan a nuestros proyectos vitales". Son palabras del autor, Josep María Miró, antes del estreno en NAVE 10 Matadero.
En un ambiente de thriller psicológico muy bien regulado por el director Jorge Gonzalo, algún personaje al que nunca veremos irrumpirá entre Marta y Carlos para generar nuevas tensiones y contribuir a la decadencia de un ecosistema en el que las adelfas crecen sin control y las alucinaciones comienzan a aparecer.
Susana Abaitua y Félix Gómez están espléndidos, sosteniendo las doce escenas en las que se compone la obra, una por cada mes del año que transcurre en la vida de esta pareja. Las elipsis entre una y otra ocupan apenas un par de segundos, en los que han de transformar su estado y levantar una nueva situación, en un ejercicio realmente exigente a nivel actoral. La desasosegante situación en que se encuentran, habitantes solitarios de un lugar pensado para vivir en colectividad, pero en el que sólo sus ventanas lucen en la oscuridad de un páramo, va calando en la pareja y fatigando sus existencias.
Nerium Park se estrenó en 2013, dentro del festival Temporada Alta, en su versión original en catalán, y se ha representado con éxito desde entonces en más de quince países, incluyendo Argentina donde lo protagonizó Claudio Tolcachir, pero es la primera vez que se representa en castellano en España. ¡No se la pierdan!
- Hasta el 23 de marzo | NAVE 10 Matadero | 90 minutos | de 15 a 21€
'Ecos del océano' en Espacio Fundación Telefónica
Telefónica nos regala un billete para viajar al fondo de los océanos. Nos permite sumergirnos en un mundo de tinieblas y atisbar la riqueza de sonidos que allí reinan, emitidos por animales que parecen de otro planeta. Más allá de los cincuenta o sesenta metros de profundidad, donde reina la oscuridad, el sonido se convierte en la luz que nos permite orientarnos y conocer lo qué nos rodea.
La exposición Ecos del Océano dispersa grandes pantallas en la penumbra de la cuarta planta del edificio de Gran Vía, conformando una instalación inmersiva del colectivo Marshmallow Laser Feast en colaboración con el Laboratorio de Aplicaciones Bioacústicas de la Universidad Politécnica de Cataluña.
Decenas de altavoces nos acercan a sonidos reales de ballenas y especies marinas de lo más misterioso, generando un espacio sonoro que se conjuga con imágenes creadas por inteligencia artificial. Los visitantes se desplazan entre unas y otras pantallas como bancos de peces sorteando obstáculos.
El comisario de la muestra, José Luis de Vicente, nos ilustra sobre lo que sucede a cientos de metros de profundidad. "El sonido se mueve en el agua cinco veces más rápido que en el aire, es decir, a unos 1500 m/s. Es una cantidad aproximada, puesto que variables como la salinidad y la presión modifican esa velocidad. Existe un canal de sonido profundo entre los 600 y los 1200 metros, denominado SOFAR, donde las ondas sonoras viajan más lento pero llega mucho más lejos, hasta a miles de kilómetros, por lo que es utilizado por las ballenas para su comunicación".
Algunos de esos sonidos pueden escucharse en una sala, mediante auriculares conectados a tabletas, donde vemos la representación gráfica de esos audios. El cachalote es el depredador marino de mayor tamaño, y llega a sumergirse hasta 3000 metros de profundidad. Emite unos pulsos para ecolocalizar a sus semejantes y además puede afirmarse que ensaya diversos tipos de cantos, que además son retomados por otros ejemplares y modificados para nuevamente transmitirse.
Una sugerente experiencia inmersiva en la que entramos en un mundo desconocido, misterioso pero atractivo, donde dejarnos llevar por relajantes imágenes en movimiento y un entorno de sonidos lejanos. El próximo 23 de marzo se realizará una visita-taller para familias (adultos y peques) relacionado con esta exposición. Reserva aquí las entradas.
- Hasta el 7 de septiembre (de lunes a domingo) | Espacio Fundación Telefónica | Entrada gratuita
'Las Cuatro (Clown) estaciones' en concierto familiar
La Escuela Superior de Música Reina Sofía sigue buscando la diversión familiar a través de la música con su serie Clásicos Divertidos. Este fin de semana presenta Las (Cuatro) Clown Estaciones de Vivaldi, una producción propia que celebra el 300 aniversario de la obra del compositor italiano, en una versión original y divertida recomendada para niños de 4 a 8 años.
De la mano de los jóvenes músicos de la Escuela y con el humor del Señor Julián y Pendorcho, los niños descubrirán los secretos de las Cuatro Estaciones de una manera amena, alegre y didáctica. Una obra llena de risas, música y lecciones valiosas sobre el esfuerzo y la perseverancia, que se podrá disfrutar en exclusiva en el Auditorio Sony de la Escuela en siete funciones del 15 al 23 de marzo.
El payaso Pendorcho quiere cumplir su sueño: ¡ser músico y tocar en una orquesta profesional! Sin embargo, no va a ser fácil. En su proceso de aprendizaje, Pendorcho vivirá situaciones muy cómicas y entenderá que necesita de paciencia y disciplina para alcanzar su objetivo. Pendorcho contará con la inestimable ayuda de los músicos de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, que le mostrarán el camino a seguir para convertirse en un artista de talento a la vez que le acompañan para que llegue a tocar la magistral obra de Las Cuatro Estaciones.
- Sábado 15 de marzo 12:00h y 17:00h y Domingo 16 a las 12:00h. | Auditorio SONY de la Escuela Superior de Música Reina Sofía | De 8€ a 18€
Una casa de subastas y una exposición pop-up
La casa de subastas Magna Art Auctions, de reciente aparición en Madrid, nos propone acercarnos a sus salas repletas de sorpresas y piezas para todos los gustos y bolsillos. El próximo 18 de marzo llevará a cabo una Subasta de Primavera, pero hasta ese momento tendremos todas las obras a nuestra disposición para contemplarlas en una combinación de lo más heterogénea.
Pintura religiosa junto a arte colonial; vajillas, alfombras y telares; muebles vintage al lado de una gran colección de joyas; arte contemporáneo español junto a un traje de luces que perteneció a Manolete. Aunque no se contemple la posibilidad de pujar por alguna de estas piezas en la subasta prevista, siempre es interesante fantasear con ser un coleccionista, o simplemente conocer un entorno tan cargado de historia, arte y heterogeneidad, en un ambiente elegante y acogedor.
José Miguel Carrillo de Albornoz, responsable de Magna Art Auctions, nos llama la atención sobre algunas de las piezas más extraordinarias que expone en la calle Núñez de Balboa, 15. En primer lugar, y como emblema de la subasta, un Murillo que representa al Niño Jesús dormido sobre los atributos de la Pasión. Otra versión de este cuadro se encuentra en el Museo del Prado. El precio de salida es el más elevado: 150.000€. Como contraste esperanzador para todas las economías, entre lo expuesto hay grabados que salen a subasta por un precio de 90€, o mobiliario danés a precios muy asequibles.
Un Julio Romero de Torres; piezas chinas del siglo XIX o una impresionante cruz, una de las piezas más originales puesto que se trata de una muestra de pinto-escultura. Una cruz de madera sobre la que se ha pintado a Cristo, por las dos caras. "Sólo hay tres piezas similares en España ya que es una tradición que llegó desde Italia, donde se sacaban estas obras en procesión", nos comenta José Miguel Carrillo.
- Jueves 13 y viernes 14 (de 10 a 19 horas) | Magna Art Auctions | Entrada libre
Como pequeño apunte de ÚLTIMAS OPORTUNIDADES, para rematar este plan artístico de fin de semana, no queremos dejar de nombrar una pequeña pero interesante muestra de arte contemporáneo llegada desde México, con carácter efímero ya que estará hasta el viernes 14 de marzo en la Calle Belén, 2, bajo el nombre de Esperando la primavera.
La Galería Karen Huber está por unos días en Madrid en formato pop-up, es decir, ocupando temporalmente un espacio que luego quedará libre para otros usos. Es algo que ha practicado desde hace tiempo en su país. De este modo, la curadora Karen Huber, reconocida en México por descubrir grandes talentos artísticos que acaban exponiendo sus obras en museos y colecciones como el MoMA, PAMM y la Bienal de Venecia, ha podido experimentar el ambiente de galerías en Madrid. Ella ya había participado en años anteriores en la Feria ARCO, pero no en esta modalidad de exposición pop-up.
La selección de autores es muy internacional y consta de Andrew Birk (Oregon, 1985), Allan Villavicencio (Ciudad de México, 1987), Othiana Roffiel (Ciudad de México, 1990), Manuel Forte (Porto, 1978), Ian Grose (Johannesburgo, 1985), YANN LETO (Burdeos, 1979), Alejandra Laviada (Ciudad de México, 1980), Los Bravú (Dea Gómez, Salamanca, 1989 y Diego Omil, Pontevedra, 1988), Daniel Horowitz (Nueva York, 1978).
- Jueves, 13 y viernes, 14 (12:00 – 15:00 h. 18:00 – 21:00 h.) | Calle Belén, 2. | Entrada libre
Cine español en el Reina Sofía y la Cineteca de Matadero
Dos películas del más reciente cine español pueden verse este fin de semana en Madrid. El Museo Reina Sofía proyecta Morlaix (2025), el último largometraje de Jaime Rosales, director de la galardonada La soledad (2007), por la que ganó el Goya a la mejor dirección.
La película cuenta un relato de amor adolescente y su influencia a lo largo de toda la vida, Podrá verse en dos pases en el Auditorio 200 del edificio Nouvel, el viernes 14, a las 19:00 horas, y el sábado 15 de marzo, a las 18:30 horas.
La proyección de la película incluirá en sus dos pases la presentación del director. Además, el sábado 15 se celebrará un coloquio posterior a la proyección, con Ángeles González-Sinde, cineasta, guionista y presidenta del Patronato del Museo Reina Sofía, Javier Gomá, filósofo y director de la Fundación Juan March, y la artista Blanca Muñoz.
- Viernes 14 (19:00 h.) y sábado 15 (18:30 horas) | Sala Nouvel del Museo Reina Sofía | Gratuita hasta completar aforo. Se reserva el 20% del aforo para asistir sin retirar entrada el día de la actividad.
La otra opción cinematográfica que destacamos llegará de la mano de dos actores magníficos: Aitana Sánchez-Gijón y Pere Arquillué. Carmen es una conocida guionista. Vive retirada en una masía de un pueblo de Teruel, empeñada en aumentar la cosecha del olivar que heredó de su abuela. Un viejo amor reaparece en su vida para decirle que nunca la olvidó. Se proyectará viernes y sábado en Cineteca de Matadero
- Viernes 14 18:00 h Sala Azcona y Sábado 15 20:30 h Sala Plató | Cineteca de Matadero | Desde 5€
De Las Palmas a Aluche, Mujeres en Vivo
La asosiación Madrid en Vivo junto con la Dirección General de Igualdad de la Comunidad de Madrid organizan un año más la iniciativa Mujeres en Vivo que en 2025 se celebra del 6 al 30 de marzo. Un ciclo de conciertos dedicado a la música hecha por mujeres con más de 60 propuestas musicales femeninas repartidas en 30 salas del circuito madrileño entre las que se encuentran Siroco, Clamores, Moby Dick, Maravillas, Libertad 8, Honky Tonk, Moe, Fulanita de Tal y Tempo Audiophile Club, entre otras.
Una voz española cantando temas de Ella Fitzgerald no es algo que podamos pasar por alto. María Zerpa comenzó su preparación de canto con 14 años, en la Escuela Municipal de Las Palmas de Gran Canaria. Posteriormente, realizó el bachillerato bilingüe Español-Francés de Artes Escénicas, Música y Danza en el IES Pérez Galdós de Las Palmas. Pronto tomó la decisión de dedicarse a su vocación y pasión, la música, y a partir de los 18 años, comenzó a rodar por los escenarios de Gran Canaria como cantante en diferentes agrupaciones y festivales.
Llegó a Madrid en 2019 para realizar el Grado Superior en Interpretación Jazz y Música Moderna en el Centro Superior Música Creativa. Finalizó esos estudios en 2023 a sus 25 años de edad, y ahora la tendremos en nuestros escenarios para comprobar su valía.
- Jueves 13 de marzo (21:30) | Intruso Bar (Augusto Figueroa, 3) | 8€
Surgidos del asfalto de la periferia madrileña llega al Sótano, Brava, la banda de rock cañí de Aluche. Lo suyo es música callejera, cruda y directa, y sus influencias van desde el hard rock de los 70 hasta el punk y el rock urbano nacional. Coquetean con sonidos mestizos como el rock andaluz, la rumba flamenca o el sonido caño roto. Tendremos el directo de Brava, una auténtica batalla campal donde no faltan la chulería y la mala leche.
- Viernes 14 de marzo (20:30) | El Sótano (Calle De Las Maldonadas, 6) | Anticipada: 11,50€ - Taquilla: 15€